simuliert

Darf bei dem Festival jeder nur einen Film abgeben oder habt ihr aus Fairness (Beide sind ja an den Filmen [Combatant & Simuliert] beteiligt) einmal Steffen und einmal Daniel als Teilnehmer angegeben?

Malte

PS Ich will den Film auch endlich sehn! -)

Eben, der Regisseur ist dafür verantwortlich, wie der Film im Endeffekt aussieht, was also im Bild zu sehen ist, und welche Emotionen, Impressionen und Stimmungen von Darstellern/Figuren und Bildern ausgedrückt werden - also ist der Regisseur der kreative und künstlerische Leiter eines Filmprojekts.
Damit ist DIE Hauptaufgabe des Regisseurs am Set neben der instruierung aller Bildwichtigen Bereiche eindeutig die Arbeit mit den Schauspielern, denn deren Spiel bestimmt zu einem Grossteil den Film.

Alle Details übernehmen in aller Regel Fachleute (Kamera, Licht, Ton, Schnitt, Set Dressing usw.), damit der Regisseur sich auf seine gestalterische Leitungsrolle konzentrieren kann - denn DAS ist ja sein Job.

Was garantiert NIE zum Job eines (profesionellen) Regisseurs gehören darf sind Aufgaben wie Organisation/Logistik, Produktionsleitung usw. Sowas lenkt ihn absolut ab und gehört auch meistens nicht zu seinen Stärken.

Und um ehrlich zu sein, hatte Steffen gerade damit beim "simuliert" Dreh aber alle Hände voll zu tun - das aber unter anderem auch, weil wir nur 4+2 Leute hatten, die "richtigen" Regisseure sich aber mal locker doppelt so grosse Teams zusammenholen (das kriegen die auch hin, weil eben jedem klar ist, dass dann auch eine andere Qualität rauskommt).
Und dass in dem Trubel im Schlosspark (aber NUR bei der wohlgemerkt nur 1/4 des Films ausmachenden Fussgängerzonen-Szene!) eine Detailarbeit mit den Schauspielern nicht möglich war, ist auch nicht von der Hand zu weisen. Und man sieht das dem Film auch wirklich an.
Also von dem Standpunkt aus gesehen, dass die Aufgabe für Steffen ja wirklich nur in der Regie - v.a. in der Schauspielführung - lag, ist die nicht so pralle Note auch verständlich.
Denn das ist ja nicht die Note für den gesamten Film. Diese Einengung der Regie auf Schauspielführung könnte man natürlich als borniert hinstellen - aber genau die Schausspielerführung sollte ja auch trainiert werden bei dieser Übung.

Übrigens haben Steffen und Michael für das Drehbuch glaube ich eine deutlich bessere Note bekommen.

| eine szene die mich noch sehr beeindruckt
| hat, waren die letzten sekunden an
| bildmaterial, wo die simulation beendet wird

Merci, das nehme ich mal als persönliches Kompliment )

V.a. weil auch ich finde, dass die Schlusssequenz eine der Kraftvollsten und dichtesten an den Figuren ist, als sich von der Offenbarung der Wahrheit nochmal alles ganz kurz so seltsam gespannt zusammenzieht (Ich frage mich wirklich, warum diese Anspannung so rüberkommt).

Diese kurze Sequenz, ebenso wie der übrige Film auch, spiegeln die teilweise sehr experimentelle Schnittarbeit wieder, die sich auch untypisch lange hinzog. Steffen und ich haben zwar sogar schon vor den Dreharbeiten einige Schnittcharakteristika im Geist entworfen, aber der letztliche Schnittstil hat sich erst beim Arbeiten mit dem Material entwickelt. Dabei kommt dem Schnitt eigentlich eine für den Film sehr formgebende Bedeutung zu
So wie das Sounddesign die bedrohliche, surreale Grundathmosphäre reflektiert und induziert, wollte ich mit dem Schnitt eine Entsprechung zu Trench's entrückter Wahrnehmung (z.B. die Jumpcuts und schnellen Schnittfolgend in der Schlussszene vor und nach dem Schuss) und seiner schleichenden Manipulation (die Flashbacks) schaffen, und für einige minimale Hinweise auf die Entwicklung sorgen (z.B. Stolles vorhersende die Flashforwards am Anfang und einige wenige Frames lange Einwürfe im Opening).
Normalerweise heisst es ja "Ein guter Schnitt ist ein Schnitt, den man nicht sieht". Ich denke, dass man die Montage von simuliert stellenweise recht bewusst wahrnehmen kann, aber der Schnitt dennoch funktioniert - oder gerade deshalb, denn so seltsam das Thema des Films ist, so expressiv ist wohl auch der Schnitt geworden. Das geht natürlich nicht immer so, im Vergleich mit anderen Filmen von uns (z.B. Combatant oder Erdnusswochen), ist der Schnitt von simuliert der mit Abstand gewagteste und expressivste, und gibt damit dem Film wohl auch ein grosses Stück seiner Form - aber ein solch agressiver Schnitt würde viele andere Filme ersticken lassen.

Ich hoffe mal, dass ich Deine Smileys richtig interpretiere ... denn genau DAS was Du schreibst, ist Filmmaking - nicht nur das Rumgeschraube an Kameras. Stories und alles, was damit zusammenhängt, werden viel zu oft vernachlässigt ...

Kann man den auch einbinden in Adobe Premiere, um sich immer das lästige Befehleschreiben zu sparen? philip